Amagats és una galeria-laboratori dedicada a explorar els processos creatius dels artistes. Un espai on es revelen maquetes, esbossos, apunts i experimentacions, oferint una mirada privilegiada a l'evolució de les obres en curs.
Pensat per als amants de l'art que volen iniciar una col·lecció, Amagats ofereix peces úniques i exclusives a preus assequibles, seleccionades o comissionades directament dels seus work-in-progress.
Divendres 28: 11h a 14h / 17h a 20h
Dissabte 29: 11h a 14h / 17h a 20h
Diumenge 30: 11h a 14h / 17h a 20h
En un univers on l'art es fusiona amb l'enigma de la quotidianitat, la pròxima exposició a la galeria La Cuina d'Amagats ens convida a explorar l'inesperat. Mitjançant una col·lecció d'obres que desafien els límits de la tradició, la mostra es converteix en un espai de descobriment on cada detall convida a la reflexió i a l'experiència sensorial. Amb "JAPONISMES", Francesca Llopis ens porta a recórrer els camins i paisatges de Japó que la van commoure durant el seu darrer viatge. Inspirada per la serenitat dels jardins zen, la subtil elegància de l'arquitectura tradicional i la dinàmica vitalitat de la vida urbana nipona, l'artista plasma en cada obra els traços delicats i la paleta de colors que evoquen la llum i les ombres d'aquest fascinant país. Aquest conjunt de creacions transforma l'espai expositiu en un viatge visual que reinterpreta amb sensibilitat la cultura oriental, oferint una experiència única i plena d'emocions.
de BAU, Centre Universitari d’Arts i Disseny de Barcelona
HAUS, Espai d'art i pràctiques contemporànies, és un nou projecte galerístic situat en l'Edifici Granada del Campus BAU. És una col·laboració entre BAU i BAR Project, que busca fomentar un diàleg dinàmic i horitzontal en l'art contemporani, basat en la curaduría local. L'espai alberga intervencions d'artistes i comissaris internacionals, oferint una plataforma per a projectes que exploren diverses pràctiques artístiques.
Dissabte 29: 10h a 15h
Moreno utilitza el concepte de solastalgia, la nostàlgia pel futur i pel present en desaparició, per construir una narrativa especulativa sobre l'adaptació de les comunitats del Delta als efectes del canvi climàtic. A través d'una instal·lació multimèdia que combina vídeo, so i imatge impresa, documenta la realitat actual i proposa una ficció basada en dades científiques, subvertint la catastrofització i imaginant noves formes de convivència.
L'exposició inclou també la projecció de joves jugadores del joc La Morra i la interpretació de Rondalla 99 per part de Yary, una cançó del futur que explora l'adaptació i la resistència. Finalment, Tres maneras de medir mareas presenta projeccions sobre la pujada del nivell del mar, qüestionant la percepció del temps geològic i els impactes en la vida quotidiana. L'exposició proposa estratègies especulatives per afrontar desafiaments ambientals i socials.
La curadoria d'aquesta exposició corre a càrrec de BAR Project, que aporta una mirada fresca i una aproximació col·laborativa al projecte, reforçant la relació entre les pràctiques artístiques i els temes socials que es tracten.
Creat l’any 1990 com un espai híbrid entre galeria d’art i fàbrica de creació, fusiona l’àmbit de la producció artística amb el de la difusió, exhibició i comercialització. Un projecte que persegueix l’objectiu de donar suport als artistes, vinculant en un mateix centre dues de les principals esferes sobre les quals pivota la seva pràctica: el taller i la galeria d’art.
Amb 18 estudis, pels quals han passat més de 170 artistes de 30 nacionalitats diferents, Piramidón és un punt de trobada que permet als seus residents desenvolupar la seva pràctica en un entorn que fomenta la creació i que facilita múltiples interaccions entre els actors del sector de l’art contemporani.
Divendres 28: 10h a 19h
Dissabte 29: 11h a 14h
Exposició col·lectiva amb obres dels artistes residents: Sandra Sanseverino, Pol Pintó, Marco Noris, Iván Franco, Alsino Skowronnek, Nicole Vindel, Tono Carbajo, Joana Cera, Pepe Castellanos, Andrés Rivas, Kati Riquelme, Eva Miquel, Yamandú Canosa, Cyril Afonso, Pere de Ribot.
Narrativa Abstracta - Exposició individual de Rosanna Casano
En Narrativa Abstracta, Rosanna Casano (Marsala, Itàlia, 1968) ens submergeix en un univers pictòric on l'artista explora la impermanència a través de pintures que es transformen constantment entre el reconeixible i l'eteri. Una experiència única que convida a descobrir històries en l'ambigüitat de la matèria, el temps i la memòria.
Dissabte de Vermut a Piramidón - d'11h a 14h
Et convidem a Piramidón per gaudir d'un matí d'art, música i un ambient acollidor. Descobreix les exposicions, coneix els artistes residents i visita els seus estudis mentre gaudeixes d'un vermut amb vistes espectaculars de la ciutat.
La Plataforma galeria d'art i estudi de producció creativa. Situada en una antiga impremta de l'àrea industrial de Poblenou, col·labora amb artistes contemporanis, tant nacionals com internacionals, oferint un espai multifuncional per a la difusió, creació i promoció de l'art més avantguardista.
Des dels seus inicis, La Plataforma s'ha centrat en impulsar i difondre el treball d'artistes emergents i de mitjana carrera, les obres de la qual reflecteixen les diverses realitats del panorama cultural.
Divendres 28: 10h a 14h / 16h a 19h
Dissabte 29: 10h a 14h / 16h a 19h
Dijous 27:
19h - 22h Inauguració de l'exposició "En el clar, un bosc" d'Alexander Grahovsky.
Divendres 28:
10h - 14h / 16h - 20h Obertura.
18h - 20h Afterwork amb Alexander Grahovsky.
Dissabte 29:
11h - 14h Urban Talks en el DHUB (Es podrà visitar l'exposició en aquest horari).
17h - 18h Meet the Artist (Trobada amb l'artista, on explicarà el seu procés de creació, seguit d'una selecció de vins de Gabriela).
17h - 18h Trobada amb el Vi.
Diumenge 30:
12h - 15h Col·leccionisme, Art i Vi (Podràs visitar l'exposició, conèixer a l'artista i gaudir de les propostes de vins naturals de Gabriela, maridados per Galanga Atelier de cuina).
Obert d'11.h - 15h Brunch o tapes & vi.
La Sala Barcelona és @una extensió del Museu Terra de l’Espluga de Francolí a la ciutat. Una finestra al món rural.
El Museu Terra, de la Fundació Carulla, va ser inaugurat l’any 1988 a l’Espluga de Francolí i avui és un centre cultural que preserva, genera i comparteix coneixement, alhora que promou el debat i la reflexió sobre la transformació social sostenible des del món rural. En tots aquests anys hem constatat que el més important, quan avui parlem de ruralitat, és el vincle especial que tenim amb la terra entesa com a sòl que ens alimenta, com a paisatge cultural del qual tenim cura i, per extensió, com a planeta al qual no volem/podem renunciar. El Museu Terra vol seguir posant en relleu tots aquests coneixements adquirits al llarg de molts segles de convivència amb la terra i el camp, i sobretot, vol ampliar-ne la divulgació per convertir tot aquest coneixement en el nou prisma des d’on es pot plantejar la sostenibilitat.
Divendres 28: 11h a 14h / 16h a 19h
Dissabte 29: 10h a 14h / 16h a 19h
Diumenge 30: 10h a 14h
Visites guiades amb inscripció prèvia.
Apunta’t aquí:
Divendres 28 – 17:30h (amb la comissària Núria Vila)
Divendres 28 – 18:30h
Dissabte 29 – 11h
Dissabte 29 – 12h
Dissabte 2 – 17:30h
Dissabte 29 – 18:30h
Diumenge 30 – 11h
Diumenge 30 – 12h
Entrada gratuïta.
Can Framis és el darrer projecte de la Fundació Vila Casas, inaugurat a Barcelona l’abril del 2009, on s'exposen al voltant de 300 obres, que daten des de la dècada dels 60 fins l'actualitat i que pertanyen a diversos artistes nascuts o residents a Catalunya. A l'Espai A0 de Can Framis se celebren exposicions temporals.
Can Framis va ser una fàbrica de finals del s.XVIII, propietat de la família Framis, que amb el temps va perdre la seva activitat i es va convertir en el record de la indústria pròpia del Poblenou. Avui, com a Museu de Pintura Contemporània, és un racó per a la contemplació artística situat en el mateix districte, a la zona del 22@, que ha canviat la indústria per la innovació. La rehabilitació va ser realitzada per l'Estudi BAAS Arquitectes.
Dissabte 29: 11h a 18h
Diumenge 30: 11h a 14h
*Accés al museu fins a 30 minuts abans del tancament
Monòleg, diàleg i concepte és el pretext que permet traçar un discurs al voltant del fons de la col·lecció de pintura de la Fundació Vila Casas. Aquest pretext situa, com a punt de partida, qüestions com la convivència de diferents autors o d’un mateix autor amb si mateix i els seus diferents moments creatius. Tot això porta a plantejar-se com s’esdevé el diàleg entre les diverses disciplines i llenguatges creatius que coexisteixen actualment.
Aquesta revisió de la col·lecció permanent del Museu Can Framis esdevé un viatge personal conduit per Antoni Vila Casas, qui ha configurat aquesta col·lecció al llarg dels anys, decidit a emparar, cuidar i potenciar l’art català contemporani i els seus artistes.
Preu: 5 €
El Disseny Hub Barcelona és l’espai de referència pel reconeixement i la projecció de les indústries creatives, la divulgació del patrimoni i la cultura de la ciutat a escala global.
Divendres 28: 10h a 20h
Dissabte 29: 10h a 20h
Diumenge 30: 10h a 20h
- Dissenyes o treballes? La nova comunicació visual. 1980-2003
- El cos vestit. Siluetes i moda (1550-2015)
- Objectes comuns. Històries locals, debats globals.
- Matter Matters. Dissenyar amb el món
Ara mateix pots visitar la Pop Up: Sustainable Challenge: Carnaval de costura insurrecta, una pràctica decolonial. Una marató creativa on estudiants de moda d’Espanya, els Països Baixos i el Regne Unit han creat outfits amb una perspectiva decolonial.