Espai de creació i experimentació comissariat per l’artista Beatriz Mínguez de Molina.
Divendres 3: 12h a 20h
Dissabte 4: 12h a 20h
Diumenge 5: 12h a 20h
de BAU, Centre Universitari d’Arts i Disseny de Barcelona
HAUS, Espai d'art i pràctiques contemporànies, és un nou projecte galerístic situat en l'Edifici Granada del Campus BAU. És una col·laboració entre BAU i BAR Project, que busca fomentar un diàleg dinàmic i horitzontal en l'art contemporani, basat en la curaduría local. L'espai alberga intervencions d'artistes i comissaris internacionals, oferint una plataforma per a projectes que exploren diverses pràctiques artístiques.
Divendres 3: 9h a 20h
Dissabte 4: 9h a 13:30h
¡Hablemos de jugar!
Taller de Letícia Costelha per a nens i nenes de 6 a 10 anys
Dissabte 4 d’octubre, de 12:00 a 13:30
En el marc de la seva exposició Dels jocs de la infància, Letícia Costelha proposa un taller que convida els nens i nenes a compartir els jocs que practiquen avui en dia i com juguen a la ciutat de Barcelona. A través de dibuixos, pintures i la construcció d’objectes lúdics amb materials accessibles i reutilitzables, els participants podran expressar les seves formes individuals de joc i reflexionar sobre el paper del joc en la seva vida quotidiana.
Activitat gratuïta amb inscripció prèvia a hello@barproject.net
Es requereix la presència d’un adult acompanyant i autorització escrita obligatòria (participació + cessió d’imatge).
Aforament limitat.
La Plataforma galeria d'art i estudi de producció creativa. Situada en una antiga impremta de l'àrea industrial de Poblenou, col·labora amb artistes contemporanis, tant nacionals com internacionals, oferint un espai multifuncional per a la difusió, creació i promoció de l'art més avantguardista.
Des dels seus inicis, La Plataforma s'ha centrat en impulsar i difondre el treball d'artistes emergents i de mitjana carrera, les obres de la qual reflecteixen les diverses realitats del panorama cultural.
Divendres 3: 10h a 14h / 15h a 19h
Dissabte 4: 10h a 15h / 16h a 19h
Diumenge 5: 11h a 15h
The Soft Collapse va sorgir d’un procés intuïtiu més que d’un concepte definit. Guiada per l’instint i l’emoció, la sèrie traça l’experiència dels enfonsaments, dels dols subtils i del manteniment de l’equilibri enmig de la incertesa o quan tot sembla ensorrar-se lentament. L’obra dialoga amb dualitats —control i caos, claredat i ambigüitat. Dins d’aquestes tensions hi ha una cruesa i una vulnerabilitat que reflecteixen les contradiccions de ser humà.
Load és una galeria d’art contemporani especialitzada en art digital i nous mitjans. Gràcies a pantalles LED d’última generació i a un elaborat sistema de so, la galeria dona vida a l’art digital, mostrant obres ambicioses d’artistes reconeguts internacionalment i talents locals. Load busca redefinir com es pot exhibir i col·leccionar l’art digital, i com pot presentar-se al costat de l’art físic per crear una narrativa coherent.
Viernes 3: 16h a 20h
Sábado 4: 16h a 20h
El meu treball existeix a l’espai entre mons, on el visible i l’invisible es troben. M’atrauen els umbrals, els portals i les formes que suggereixen un pas més enllà del conegut, així com els fites simbòliques del viatge interior. “Liminal Veil” explora aquest estat intermedi: un lloc on la identitat es dissol, el temps es corba i accedim a alguna cosa vasta i incognoscible, tot i que familiar en els somnis. — Petecia Le Fawnhawk.
Petecia Le Fawnhawk (1983, Arizona, EUA) és una artista multidisciplinària la pràctica de la qual combina el Surrealisme Modern del Desert amb un Minimalisme Romàntic. La seva obra abasta fotografia, cinema, escultura, música i moda, integrant processos analògics i digitals.
ÚNICO és la primera galeria d’arts i oficis del nostre país —i possiblement del món— al servei dels professionals de l’arquitectura i el disseny d’interiors. Treballen perquè aquests oficis que hem heretat del passat no desapareguin i rebin avui el reconeixement que realment mereixen.
Divendres 3: 10h a 15h / 17h a 19h
Dissabte 4: 11h a 14h / 17h a 19h
Diumenge 5: 12h a 15h
A ÚNICO es poden descobrir les obres de mestres artesans en disciplines com la forja, la ceràmica, la fusta, el guix, el vidre o el paviment hidràulic, així com artistes contemporanis que treballen peces úniques i encàrrecs a mida. L’espai, vol establir ponts entre artesans i professionals de l’arquitectura i l’interiorisme, oferint solucions creatives d’alta qualitat artística i tècnica.
La Sala Barcelona és una extensió del Museu Terra de l’Espluga de Francolí a la ciutat. Una finestra al món rural.
El Museu Terra, de la Fundació Carulla, va ser inaugurat l’any 1988 a l’Espluga de Francolí i avui és un centre cultural que preserva, genera i comparteix coneixement, alhora que promou el debat i la reflexió sobre la transformació social sostenible des del món rural. En tots aquests anys hem constatat que el més important, quan avui parlem de ruralitat, és el vincle especial que tenim amb la terra entesa com a sòl que ens alimenta, com a paisatge cultural del qual tenim cura i, per extensió, com a planeta al qual no volem/podem renunciar. El Museu Terra vol seguir posant en relleu tots aquests coneixements adquirits al llarg de molts segles de convivència amb la terra i el camp, i sobretot, vol ampliar-ne la divulgació per convertir tot aquest coneixement en el nou prisma des d’on es pot plantejar la sostenibilitat.
Divendres 3: 11h a 14h / 16h a 19h
Dissabte 4: 10h a 14h / 16h a 19h
Diumenge 5: 10h a 14h
Visites guiades amb inscripció prèvia.
Apunta’t aquí:
Divendres 3 – 17:30h
Divendres 3– 18:30h
Dissabte 4– 12h
Dissabte 4– 13h
Dissabte 4– 17:30h
Dissabte 4– 18:30h
Diumenge 5– 12h
Diumenge 5– 13h
Entrada gratuïta.
Can Framis és el darrer projecte de la Fundació Vila Casas, inaugurat a Barcelona l’abril del 2009, on s'exposen al voltant de 300 obres, que daten des de la dècada dels 60 fins l'actualitat i que pertanyen a diversos artistes nascuts o residents a Catalunya. A l'Espai A0 de Can Framis se celebren exposicions temporals.
Can Framis va ser una fàbrica de finals del s.XVIII, propietat de la família Framis, que amb el temps va perdre la seva activitat i es va convertir en el record de la indústria pròpia del Poblenou. Avui, com a Museu de Pintura Contemporània, és un racó per a la contemplació artística situat en el mateix districte, a la zona del 22@, que ha canviat la indústria per la innovació. La rehabilitació va ser realitzada per l'Estudi BAAS Arquitectes.
Dissabte 4: 11h a 18h
Diumenge 5: 11h a 14h
*Accés al museu fins a 30 minuts abans del tancament
Premi Antoni Vila Casas de Pintura 2025.
El jurat del Premi Antoni Vila Casas de Pintura 2025 de la Fundació Vila Casas ha seleccionat 29 obres finalistes d’entre totes les 528 propostes que s’han presentat en aquesta edició.
Les obres seleccionades es podran veure en una exposició al Museu Can Framis entre el 23 de setembre i el 26 d’octubre, i serà durant la inauguració, dilluns 22 de setembre a les 19 h, quan es llegirà el veredicte del jurat i es lliurarà el premi a l’obra guardonada.
Marc Larré, ‘Escultura i poder’.
El títol de la mostra remet a les tres línies d’anàlisi que han articulat el treball de Marc Larré durant els darrers anys. La primera és la desvinculació de l’objecte escultòric de les seves connexions històriques amb el poder. La segona línia és una crítica als privilegis de la visualitat a Occident i de quina manera aquesta ha deixat fora i subordinat altres formes de fer i de ser. La tercera és la vinculació de l’art amb la possibilitat o no de tenir una experiència autèntica. Les obres que veurem a l’exposició continuen endinsant-se en aquesta recerca, igual que ho fa la sèrie de cinc peces guanyadora del Premi Antoni Vila Casas d’Escultura 2024.
Preu: 5 €
El Disseny Hub Barcelona és l’espai de referència pel reconeixement i la projecció de les indústries creatives, la divulgació del patrimoni i la cultura de la ciutat a escala global.
Divendres 3: 10h a 20h
Dissabte 4: 10h a 20h
Diumenge 5: 10h a 20h
- Com dissenyar una revolució: La via xilena al disseny
- Dissenyes o treballes? La nova comunicació visual. 1980-2023
- El cos vestit. Siluetes i moda (1550-2015)
- Objectes comuns. Històries locals, debats globals.
- Matter Matters. Dissenyar amb el món
Ara mateix pots visitar la Pop Up: Campo/Contracampo, una proposta del fotògraf Manolo Laguillo que consisteix en dues impressions fotogràfiques de grans dimensions que mostren la Casa Bloc, icona de l’arquitectura racionalista a Barcelona. L'artista ha concebut aquesta mostra específicament per al vestíbul del DHub.